El Musiquero: no volvió porque nunca se fue...

martes, septiembre 05, 2006

Y todos fueron cabras

Y una noche todos se convirtieron en cabras. Y fueron guiados por un pastor que, casualmente, no era ni mas ni menos que una gran Cabra vestida de traje. Y saltaron y gritaron poseídos por una campera de corderito invisible.

Y hasta ahí llegó un sacerdote sacrílego para tratar de exorcisarlos en masa, con su incienso y su libro cuasi sagrado. Y aunque algunos confundidos dudron si aplaudir la genialidad, la masa silvó el símbolo y se enardeció aun más. Y más parecido que al cielo fue al infierno de la vida diaria, donde los piqueteros son los héroes ánonimos de estos tiempos.

Muchas manos. Muchos posibles Filippi agitaron la noche de colegiales, matando el frío con tanto calor como ideales cargan las letras de los anfitriones, comulgando en miradas amigas y sentimientos irreverentes.

Ajustados como nunca, enérgicos como siempre, solo se puede reprochar un poco de distorción en la voz, aunque no suficiente para impedir que el mensaje traspase las paredes del teatro, potenciado por los cientos que lo corearon. Y quizás haya llegado hasta México. Y quizás el Comandante Marcos lo haya escuchado. Y si así fue, seguramente no pudo contener las ganas de saltar al ritmo de los mejores y únicos métodos.

Para ver las fotos musiqueras de este evento hacé click acá by Susana Hidalgo
SoundTrack: Las Manos de Filippi
Location: El Teatro de Colegiales
Date: 02/09/2006

lunes, octubre 03, 2005

Niceto akaramelado

Por la vestimenta y la buena onda, podrían ser los años '60.

Por la cantidad de rastas y la cannabis, podría ser Jamaica.

Pero no. Afortunadamente es más cerca en tiempo y en espacio. Es viernes 30 de septiembre de 2005, Niceto Club (Niceto Vega y Humboldt), Capital Federal - o Ciudad Autónoma de Buenos Aires para los más modernos -.

Desde la coqueta cabina de los Dj's, el reggae y el ska ambientan "la previa" mientras esperamos que Karamelo Santo salga al escenario. Los laser reflejados en la clásica bola espejada y los espejitos de las paredes aumentan el nivel de alucinaciones en la alegre masa, mientras que los VIP's comienzan a apostarse en el primer piso botellita de cerveza en mano. El clima es por demás relajado.

Finalmente los anfitriones aparecen y todo estalla. Comienzan con "Fruta amarga", el exitoso corte de su último disco "Haciendo bulla". Le seguirán "Negro", "Tu quieres matarme", "La chamarrita" y "Nunca", mientras la gente no para de saltar y bailar. Entre los músicos, sobresale la energía de Daniel - encargado del bajo - que no para de rebotar como intentando bajar el escenario a ras del suelo. Promediando el show, un impasse para descansar piernas y rodillas con el Trío Nimauco interpretando dos canciones en versión acústica a plena voz y percusión.

Las palabras de Goy le dedican una tonada al fallecido personaje del folclore mendocino: don Antonio Tormo, y resalta el comentario del encargado de seguridad previo al inicio del show: "¿Es necesario que ponga las vallas?" La respuesta fue, obviamente, negativa. ¿Será que aprendimos algo? ¿Será que mas allá de la combatividad de las letras de Karamelo y de sus ritmos poderosos, subyace un mensaje de paz y amor compartido por sus seguidores?

Pasada la hora y media de show, amagaron a retirarse pero volvieron para seguir detonando cabezas y alegrando corazones con cinco temas más, entre los que estuvieron el vals "La kulebra del amor", "Tomate un vino" y la coreada "El baile oficial", finalizando con la misma canción con la que habían abierto el show: "Fruta amarga".

Antes de irse, entre agradecimientos varios, recordaron que "no es mentira: con la entrada pueden retirar un cd antes de irse..." y así era. Este cd contiene temas ya conocidos versionados por otros artistas o grabados en vivo, varios videoclips para ver en la pc y fotos e información de la banda (historia, discografía e información sobre sus giras por Europa). Una verdadera joyita.

Dieron las doce de la noche, se prendieron las luces, se abrieron las puertas y una muchedumbre sonriente respiro aire fresco impregnado de buena onda y tranquilidad.

En mi ropa: traspiración.

En mi cabeza: fruta amarga.

BonusTrack: el viernes 11 de noviembre habrá otra oportunidad de revivir este ritual de alegría y buena onda. Altamente recomendable.
 
SoundTrack: "Vas a volver" - Perfectos idiotas - Karamelo Santo

jueves, septiembre 29, 2005

Mataplantas: no es retro rock!

Había una vez un grupo de rock llamado Bárbara Feldom. Eran cuatro chicos que se conocían del colegio y de un grupo de teatro, que se juntaban a tocar y, básicamente, a divertirse. El tiempo fue pasando y sus canciones se hicieron cada vez más ricas y conocidas. Así llegó el esperado momento de entrar en una sala de grabación para registrar lo que estaba pasando y dar el puntapié inicial de un esperado partido. Seis meses después, caminan orgullosos con su primer disco bajo el brazo y ¡nuevo nombre!

Nos juntamos en un bar de Corrientes y Medrano para que me expliquen con más detalle el desarrollo de este proceso y esta nueva etapa.

¿Cómo fue la decisión de cambiar de Bárbara Feldom a Mataplantas?

Pablo (guitarra y voz): Cuando estabamos terminando de grabar el disco nos dimos cuenta de que había quedado mucho más grande de la idea que Bárbara Feldom tenía. Bárbara era un concepto mas compacto, cerrado, cuadrado, un rock menos artístico que se plasmaba de una manera mucho más directa. En cambio, en el desarrollo del disco empezaron a haber unas dobles lecturas mucho más interesantes. Caímos en un terreno inhóspito al cual Bárbara Feldom no llegaba como nombre ni como emblema.

¿De donde surge el nombre "Mataplantas"? ¿Que representa?

Pablo: Es un nombre inventado que representa el lugar de juego que tuvimos siempre; es infantil sin ser naif.

¿De que se nutren para crear?

Pablo: De nuestras experiencias en la vida. El disparador puede ser desde un dibujo hasta enfermedades por las que hemos pasado (¡?).

Al momento de sentarse a componer ¿cómo es el proceso creativo de Mataplantas?

Pablo: Es grupal. Cada uno aporta su experiencia y se inserta en un resultado común.

Nazareno (batería): Vamos todos los días a la sala de ensayo y estamos permanentemente creando. También van amigos, artistas plásticos, chicos que estudian cine... se genera un ambiente muy creativo. La idea es explorar. Las imágenes están plasmadas en el disco.

¿Qué relevancia tiene la faz estética de la banda?

Naza: No le damos tanta importancia a lookearnos nosotros sino a la imagen de la banda en general. Esto incluye el arte del disco que, si bien es dibujado, queda integrado a lo que somos.

Pablo: Básicamente es lo que pinte, sin prejuicios. [risas] Nos fijamos mucho en la parte estética de lo que nos rodea, las proyecciones - que las hace un amigo nuestro Federico Lamas -, la orquesta de fauna marina que nos acompaña....

¿?

[mas risas] Son como unos monstruos del fondo del mar que nos acompañan en algunos temas. La idea del músico invitado que entra y toca es un poco molesta. De esta manera, nuestros músicos invitados son los pescados. Quedan adentro del concepto y nos ayudan a recrear lo mejor posible todos los sonidos que hay en el disco y que en vivo se nos hace imposible cubrir a nosotros. Hay mucho de experimentación y sin ellos se nos complicaría llevar adelante el set.

¿A que idea remite el título del cd: "El sueño del hombre pulpo"?

Naza: La idea de "Sueño" surge porque nos parece que el disco tiene una narrativa similar a la de un sueño, inconexa, fragmentada, pero que dentro de la lógica de un sueño tiene coherencia. "El hombre pulpo" es una criatura que te podes imaginar en las profundidades, como una cosa media oscura. También se relaciona con el viaje que significa ir de la superficie a las profundidades a buscar al hombre pulpo, pasando por varios lugares donde hay mas o menos luz, igual que en el disco donde hay temas muy opresivos y súper cerrados y otros que son festivos y divertidos.

Pablo: Te propone sentarte a escuchar el disco, a investigarlo. El nombre es como el título de una película, con mucho significado, simbólico.

Los califican como retro rock... ¿cómo se llevan con eso?

Naza: Nos llevamos muy mal con el encasillamiento. Parte del cambio de llamarnos Bárbara Feldom a Mataplantas estuvo relacionado con esto también. Bárbara era muy blanco y negro, estaba muy relacionado con los 60's, y nosotros quedamos enganchados en una nueva movida o tendencia que es el retro rock.

Pablo: Lo que mas me jode del retro rock es esa sensación de que es una cosa foránea. Mientras me tomo un café en Medrano y Corrientes me dicen retro rock y yo digo ¿Retro rock quien?? En todo caso Spinetta, Pappo, Almendra, pero ¿nosotros?

Naza: Si te pones a pensar, en los 90's el rock fue invadido por máquinas, las bandas estaban muy cargadas de un componente sónico, mas relacionados con lo electrónico. A partir de ese punto cualquier banda que tenga una formación clásica de dos guitarras, bajo y batería la califican de retro rock. Alguien necesitó encuadrar todas las bandas nuevas dentro de ese concepto para que sea más entendible.

Pablo: Lo nuestro es rock. Básicamente son canciones disfrazadas con otras cosas. El retro rock te pone límites que me parecen innecesarios. Lo que nosotros hacemos es rock en el sentido más amplio de la palabra: cultura rock.

Si tuvieran que elegir un momento para escuchar el disco ¿cuál sería?

Pablo: Muy tranquilos y dispuestos a sentarse adelante del equipo de música. Hay discos que los escuchas sentado frente al equipo, mirándolo y hay otros que los podes poner mientras estas leyendo u ordenando tu casa. Acá hay que prestar atención, ponerle un volumen fuerte para escuchar todo lo que pasa y tratar de sumergirse en el ambiente. El disco es muy profundo, tiene muchas capas que hay que atravesar para disfrutarlo por completo. Tiene varias escuchas, varias lecturas. No es un disco para escuchar una vez y cerrarse.

Ya nos tomamos el café y casi se me acaba el cassette. Daría para quedarse hablando mucho más pero "lo bueno, si breve, dos veces bueno", dicen por ahí.

En fin... ya conocimos a Miss. Bárbara Feldom y a su rincón de muñecas bautizado "Mataplantas". Es mi deseo que sigan jugando entre peces y pulpos largo tiempo más mientras nosotros, los oyentes, nos sumergimos entre sueños tratando de descubrir al misterioso "hombre pulpo".

"La" müsic de ayer / hoy / mañana / y siempre... según Mataplantas

Pablo

Rew<< Captain Bipter

Play> Doris [Su segundo disco es muy bueno]

FF>> El tío pastafrola y los hermanos Vicario [Son una banda de La Plata. Graban con el micrófono de la pc y todos sus discos se pueden bajar de internet. Si nos ponemos a profundizar en eso tenemos un fenómeno para varios años]

Rec O El Lado Oscuro de la Luna, Pink Floyd [Para escucharlo mil millones de veces]

Nazareno

Rew<< Menos que Cero [Una banda del pasado que influyó mucho el presente]

Play> Kaiser Chief

FF>> [Todo lo que sea new wave con la psicodelia de los '80. El revival de la música de los '60 por bandas de hoy con sonido de los '80]

Rec O Sgt. Pepper's Lonely Hearts Club Band [Un clásico]

lunes, septiembre 26, 2005

Moby aventuras

Este finde La Rural prestó sus instalaciones para que el dolape Moby desplegara su Hotel. No les puedo contar cómo estuvo porque no me invitaron... ["ah, ha!!!" diría Nelson].

Lo que si les puedo contar es cuál es el origen del "nombre artístico" del inglés. Como supongo que ya se imaginarán, está relacionado con la ballena.... no, Willy no.... la otra, la más jodida... ¡Moby Dick!!

Resulta que, mas allá de que al ingles le guste o no el libro, tiene una cuestión de tinte familiar y, como ya sabemos, la sangre tira. El verdadero nombre del músico es Richard Melville Hall. ¿Van entendiendo? ... ¡Uh, loco, no saben nada!!! A ver si con un silogismo la cazan:

La novela Moby Dick fue escrita por un tal Herman Melville.

El verdadero nombre de "Moby" es Richard Melville Hall.

Ergo, quien escribió la novela sobre la ballena era ¡pariente de Moby!

¡Cuanta originalidad desperdigada por el mundo! ¿Y yo? ¿Cuál sería mi "apodo artístico"? Tarea para el hogar...

SoundTrack: "Anarchy in the UK" - Jubilee - Sex Pistols

jueves, septiembre 22, 2005

Lanzamiento Pepsi Music en vivo 2005

Preparados.... listos.... ya!!!

Se largooooooooo el Pepsiiiiiii Muuuuuuusic!!!

Pican en punta las fechas 5 y 6 con el cierre de Ska-P que se despide de los escenarios.

La sigue de cerca la fecha inaugural, en donde tocarán los Piojos después de un año de no presentarse en Capital.

Se agotan.... se agotan..... ¡se agotaron esas tres!!!

Se acercan la 7 (con los Wailers y demás reggae music) y la 10, día sorpresa, ya no tanto, con Spinetta y los Ratones Paranoicos.

No se queda atrás la fecha de Bersuit Vergarabat y Árbol.

Interrumpe esta transmisión la vooooozzzzzzz del estadiooo: "La Voz del Estadio les informa que el operativo de seguridad cuenta con: personal de seguridad (250 empleados de 3 empresas); prevención de incendios (15 bomberos voluntarios, 20 matafuegos, 1 autobomba y 1 motobomba); policía [silbidos] (ordenamiento del tráfico, seguridad en gral., con 130 policías aproximadamente); servicio de sanidad (un departamento médico con 3 ambulancias y 60 voluntarios para tareas de emergencia y primeros auxilios); energía (Pop Art proveerá de generadores para utilizar en caso de corte de energía); salidas de emergencia (se entregarán volantes al ingresar con planos del predio y se proyectarán videos en las pantallas). Informó... la vooooooozzzzzzzzz del estadiooooooo."

En este momento se está vendiendo la entrada 99.999.. si, si, si, si, se vendió, ¡se vendió la 100.000!!!! Festejos... descorche... y todo lo que falta todavía...

- Comentarista: "¿Esta tocando Simple Plan o estoy crazy??"

- Relator: "Si, si. Es Simple Plan. Escuche cómo suenan. Mire las chicas cómo saltan, cómo gritan. Quien pudiera tener 17 de nuevo..."

Entran en la recta final. Faltan pocos días para que comience la gran fiesta del rock en Buenos Aires. Gente de todo el país se acercará para ver a mas de cien bandas que a lo largo de 10 días nos harán cantar y saltar hasta que nos tengan que operar de meñiscos.

Último momento [placa roja]: se agregan 5000 entradas para la noche nº 6 encabezada por Ska-P que se transforma en outdoor!!!

- Comentarista: "Vivir la música es animarse a más..."

- Relator: "Si Ud. lo dice, que así sea."

SoundTrack: "Y lo que quiero es que pises sin el suelo" - Cuentos Decapitados - Catupecu Machu